|
"Мой американский дядюшка" (1980) вдохновляется любопытными, хоть и весьма спекулятивными теориями профессора-"биологиста" Анри Лабори (они же, кстати, спустя много лет впечатлили Мишеля Уэльбека ) - режиссер пытается заставить существовать в рамках одного произведения популярное изложение научной теории с полновесным игровым фильмом. |
|
|
ЧАСТЬ
3
(1978-2006) часть 2 (1956-1977) часть 1 (1936-1955) |
|
Однако
стремление к комиксу остается неизбывным -
после того, как сам Энки Биляль рисует для Рене афишу к "Дядюшке…", режиссеру удается заполучить художника в качестве автора декораций к фильму "Жизнь - это роман" (1983). Восхитившийся экстравагантной архитектурой одного из замков, Рене представил себе три истории, происходившие в нем в разные эпохи. Режиссер по-прежнему воспринимает каждую новую картину как возможность стилистического эксперимента, каждый раз ошарашивая зрителя неожиданным поворотом. "Любовь до смерти" (1984) становится "снятой пьесой" на 4 человека, рассматривающей вопрос "сознательного" (а не спонтанного) самоубийства как экзистенциального выбора. |
|
Сценарной
же базой "Мелодрамы" (1986) оказывается "салонная" пьеса основательно
присыпанного пылью и абсолютно "неиграбельного", однако крайне популярного
в 20-х годах драматурга Анри Бернштейна - обе картины сыграны практически тем же актерским составом Ардити- Азема - Дюссолье - Ардан . После чего следует, как считается, самый неудачный эксперимент режиссера: фильм-комикс I Want To Go Home (1989) - так и не нашедшее своего зрителя французское подобие американского "Кролика Роджера". Откровенно разочарованный результатом, к комиксу Рене больше не вернется, продолжив эксперименты с "театром в кино". Концепт следующего фильма мог откровенно испугать любого, кто не знал Рене: по пьесе необычайно плодовитого британского драматурга Алена Экберна режиссер создал творение длиной почти в 5 часов под "двойным" названием Smocking \ No Smocking (1993), причем все 11 ролей были сыграны всего двумя актерами - Сабин Азема и Пьером Ардити! Неслыханная наглость режиссера, как оказалось, имела под собой все основания: фильм собрал неслыханное количество призов, стал хитом национального проката, и, помимо прочего, прославил дуэт сценаристов Бакри - Жауи . Рене, как показалось многим, наконец-то нашел удачную формулу сплава "низкого" жанра с неизменной интеллектуальной составляющей своих картин, и с тех пор он ей уже не изменит. "Знакомая песенка" (1997) становится еще более удачным ее воплощением: этот интеллектуализированный современный водевиль по сценарию тех же Бакри - Жауи исполняется цветом французского актерского цеха, причем поют они цитатами расхожего национального шансона. Петь герои фильмов Рене продолжили и дальше, но уже в "настоящей" оперетте. "Только не в губы" (2003) знаменовал очередное обращение к "бульварным пьесам" 20-х лет, а традиционно узкое "актерское семейство" режиссера основательно расширилось за счет новых членов. Повторение, однако, вышло довольно выморочным: сквозь вековой давности гламур не проступил "фирменный стиль" режиссера, а без этого необходимого фильтра действо осталось тем, чем, собственно, и было - дешевым спектаклем "для народа", а совсем не для преданной публики. Но престарелый режиссер не отказался от самоповтора и на следующий раз, в "Сердцах" вновь обратившись к пьесе Экберна. Невзирая на "критический возраст" - к моменту съемок режиссеру исполнилось 85, и ему по контракту даже был положен "дублер" Брюно Подалидес - Рене вновь удалось подняться на высоту, доступную только ему. Стало вновь очевидно, что за потрясающими декорациями его практически безупречных фильмов и выверенной изящностью сюжетных конструкций всегда был виден получивший камеру на день рождения ребенок, который с годами так и не наигрался в поистине волшебную игрушку под названием "кино". |
||
|
||||
|
НАШИ
УСЛУГИ ДЛЯ ВАС:
НАЙТИ : - фильмы - звезды - фестивали - книги - новости - кассовые сборы ВАША РЕАКЦИЯ: - |
||